Любите ли вы детские книги? Нет, я не спрашиваю, есть ли у вас дети и какого они возраста — это совсем не важно в этом случае.
Любите ли ВЫ детские книги?
Детские книги — яркая и чистая энергия вдохновения для художников всех рангов и мастей. Мгновенная таблетка, которая делает тебя моложе, лучше и ярче во сто крат, чем ты был до этого. Используйте детские книги, лучший допинг для творцов всех мастей, берегите здоровье!
Я обожаю детские книги. Правда, вспомнила я об этом как раз тогда, когда сама стала мамой и погрузилась в тему детского чтения по уши. Мне повезло, что сын разделил мой интерес, и уже к году он листал книги с твердыми страницами, онлайн-магазины присылали мне рекламу подборок для малышей, а я с ребенком в слингорюкзаке изучала ассортимент детского отдела любимой районной библиотеки.
С тех самых пор я пожалела, что так много лет не соприкасалась с миром детских книг, и увидела много плюсов в том, чтобы читать и рассматривать их для себя как художника.
Хочу поделиться с вами 5 причинами читать детские книги каждому художнику, даже если у вас нет или пока нет детей:
1. Дивный новый мир
Детская библиотека Иностранной литературы, в которой я веду свои занятия про то, как сделать Осеннюю книгу.
Это вид библиотеки, в которую мы ходим с сыном и в которой я веду занятия с детьми, а моя первая библиотека была районной, и я до сих пор помню, как библиотекарша записывала мою фамилию в тетрадку на очередь, чтобы получить очередной том Волкова о волшебнике Изумрудного города. И как замирало сердце, когда очередь, наконец, наступала, и тебе звонили на домашний телефон и важно сообщали, что можно прийти за изданием. Видимо, с тех пор окрепла моя любовь к библиотекам всех рангов и мастей (кстати, я уже писала в блоге о нескольких любимых, где можно найти много книг по искусству).
Со времен моего детства, которое пришлось на 1980-90-е годы, ассортимент книг увеличился в сотни и тысячи раз, море непереведенной прежде литературы хлынуло на нас со всего мира. Это целый океан, и в нем нужно уметь ориентироваться.
Издавать книги стали гораздо лучше. Вспомните серую бумагу, блеклые цвета и однотипные обложки? Теперь же — море форматов, толстые картоны или непромокаемые книжки для малышей, глянец, золото и вырубка, ткани, движущиеся элементы — все, что душе угодно! (Иногда это даже перебор, не спорю, но мы сейчас не о плохом вкусе).
И нет, я не ругаю советскую и русскую литературу в целом и детскую классику в частности, я очень люблю их, тогда работали чудесные художники, но издательские возможности сейчас, благодаря технологиям, шагнули далеко вперед. И когда есть выбор из сотни изданий того же Маршака и Барто — это хорошо.
2. Познакомьтесь с лучшими художниками
Книги для детей должны быть с картинками — это аксиома. И потому в детской иллюстрации — море работы: стихи, сказки, журналы, азбуки, энциклопедии, загадки, задания, учебники.
Значит, художнику есть где развернуться и поэкспериментировать. Не зря в советское время как раз в детских издательствах и журналах подрабатывали многие художники, даже те, кто не мог найти себя в официальной культуре (Илья Кабаков, Эрик Булатов, Эдуард Гороховский, теперь детские книжечки с их рисунками — предмет коллекционирования). Любые техники, разные темы, от простейших до самых краеугольных, от научных до фантастических, разнообразные персонажи, все стили и эпохи, все страны и места. Это же просто рай!
Если вы и сами рисуете или интересуетесь искусством, или просто вам не все равно, на что смотрит ваш ребенок, то посмотрите внимательно, какие детские книги стоят в вашей домашней библиотеке.
Учеными давно доказано, что дети впитывают как губки любую информацию, в том числе образную — из увиденных картинок, как из кирпичиков, и складывается затем визуальная культура взрослого человека: что он считает красивым, понятным, нормальным, наконец.
3. Анализируйте увиденное
На что обратить внимание:
- работа с композицией — есть ли динамика на странице, есть ли общее развитие во всей книге?
- работа с цветом — близка ли вам цветовая гамма, в которой работает художник, гармонична ли она?
- общая стилистика — реалистичные, миленькие, взбалмошные, летящие, проработанные, статичные — какое ощущение у вас от иллюстраций?
- техника выполнения иллюстраций — цифровые или аналоговые, акварель или гравюра, маркеры или цветные карандаши, коллаж или гравюра?
- персонажи — выражения лиц, как читается характер через детали одежды и аксессуары?
- детали — природа, окружающий мир, интерьеры, о чем они говорят вам?
А есть еще шрифты, обложка, выбор текста для иллюстрации, оформление служебных страниц, дизайнерские элементы, книжная традиция и история и так далее.
4. Возьмите новое для себя
Все элементы увиденного вы можете перенести на себя и приложить к своему творчеству.
Можно это делать по всем аспектам, которые я перечислила выше: техника, композиция, цвет, герои — если в на любом уровне вы заметили что-то новое и интересное, смело пробуйте ходы в своих учебных работах, чтобы потом соединить и скомбинировать со старыми приемами.
Если у вас обычно ограниченная цветовая палитра — попробуйте буйство красок. Если обычная перспектива — поиграйте в обратную. Если никогда не делали коллажи — рискните и сделайте коллажную работу.
А можно на основе анализа вычленить приемы, ход мысли, как работал художник с текстом: какие именно ситуации иллюстрировал, чью точку зрения использовал, почему выбрал такую стилистику. И также попробовать это на своем материале.
5. Читайте для вдохновения
Если вы как и я, погрузились в тему детского чтения вместе с родительством, то знаете, что потешки и сказки про Колобка приедаются за год, но ребенок, к счастью, растет, и растет очень быстро. А с ним вырастают и его книги. Перечитывая во взрослом возрасте сказки, даже те, что казалось бы, помнишь наизусть, обнаруживаешь много нового, интересного или забытого. Антиутопию в Незнайке. Пародии в Буратино. Архетипы в сказках Андерсена. Неиссякаемый юмор Муми-троллей. А есть ведь еще и новые детские писатели, которых в нашем детстве еще не было!
Словом, если не подходить к детскому чтению формально, то вы точно вернетесь из этой сказочной страны богаче, чем были раньше. И полчаса чтения перед сном станут тем моментом, которого не только ваш подросший ребенок, но и вы будете ждать с нетерпением.
И кстати, никто не говорит о том, что чтение можно прекращать, когда дите начинает читать самостоятельно. Напротив, именно привычка читать друг другу вслух (а ведь теперь вы можете меняться), может помочь поддерживать интерес к книгам, а вашим отношениям придать новое измерение.
Для художника детские книги — это просто море чистого удовольствия.
Море, в котором нет границ, нет формальностей, где есть и киты, и маленькие рыбешки, есть бури и тихие гавани, пираты и русалочки, где возможно все. Отправляйтесь в плавание по нему, если вам грустно или нет вдохновения, если застряли в творческом кризисе или просто нет тем. Плывите за горизонт, и точно найдете свою жемчужину, ту книгу, которая поможет вам и вернет силу творчества.
Вот обзор детских книг, которые вдохновляют меня в последнее время.
Подписывайтесь на обновления блога, чтобы не пропустить новые статьи! А пока расскажите о своих любимых книгах из детства)))
Ну и напоследок — цитата для вдохновения от Сальвадора Дали, мастера иллюзий и повелителя снов!
