Сегодня, 1 июня, родилась Мария Тенишева. Многие знают ее только как покровительницу искусства, собиравшую коллекции, помогавшей художникам, основательницу школ и мастерских. Но кроме всего перечисленного, она и сама была яркой художницей в области ювелирного искусства. Она занималась эмалями. Вот что писал о ее работах Рерих, с которым она близко дружила: “Эмали княгини Тенишевой как бы пронизаны светом. Это драгоценное возрождение того древнего искусства, тайна которого казалась потерянной навсегда. Её формы оригинальны, оттенки красок нежны, бархатисты и до того живы, что кажутся самоцветными камнями неизвестных пород”.
Не знаю, как вам, а мне иногда не хватает опор, ориентиров — и не только в сложной ситуации, а просто в рутинной ткани жизни. Когда у тебя идут завтраки-ужины-уборки-врачи-документы-магазины и прочие обычные дела день за днем и ты забываешь, для чего, собственно, существуешь. Нужен маяк впереди, очень яркий, чтобы помогал не сбиться с пути. Я научилась создавать себе такие маяки в виде ярких личностей — творческих женщин, которые жили раньше или живут сейчас. Их истории мне помогают.
Весной 2020 года я начала работать над комиксом о жизни художницы Анны Остроумовой-Лебедевой. Прочитав ее воспоминания, я была вдохновлена Анной — не только творчеством, но и ею самою как личностью. Осенью книга была опубликована (сейчас купить комикс можно тут). Но до сих пор я обращаюсь к текстам художницы, и она остается одной из моих муз, ролевой моделью, той, кто поддерживает в трудную минуту. Хочу поделиться с вами несколькими уроками от женщины, которая успешно преодолевала трудности на своем творческом и жизненном пути тогда, когда эмансипация не была еще распространенным явлением.
Я прочитала роман-биографию, посвященную художнице Сюзанне Валадон, и она произвела на меня такое тяжелое впечатление, что я долго собиралась с силами, чтобы поделиться с вами. Если вы даже не видели картины Валадон — то наверняка видели ее саму, на многочисленных холстах и рисунках Дега, Тулуз-Лотрека, Ренуара и других мастеров запечатлен облик миниатюрной рыжеволосой красавицы. Как водится, о том, что она и сама яркая и самобытная художница, многие не догадываются.
Читаю купленную на авито советскую книжку про художницу Марию Якунчикову — и она прямо концентрация того, чего я не хотела бы видеть в книгах про художниц: прожеваны мимо все бытовые жизненные обстоятельства, а на первом плане — рассуждения про светотени, выяснения самостоятельности/несамостоятельности творчества и «что хотел сказать художник». Тем не менее, в своём жанре книга добротно сделана, и за неимением других я выуживаю из неё хоть какие-то живые подробности. Например, про дружбу Елены Поленовой и Марии Якунчиковой. Между женщинами 20 лет разницы в возрасте, и при этом — полное взаимопонимание в творческих поисках, живая переписка, ни тени какого-либо поучения со стороны старшей. В роду Якунчиковых (по матери из рода Мамонтовых) было пять сестер. Наталья вышла замуж за брата Елена, Василия Поленова. Вера была пианисткой и художницей. Наталья также связала свою жизнь с искусством. Так тепло от этого женского круга художниц.
(На фото мой портрет Елены Поленовой и мини-комикс с выставки «Невидимое искусство»)
Елена и Наталья всё время обменивались письмами, причём с зарисовками — вот бы их издали когда-нибудь!
» Сочувствую очень и одобряю, что вы занимаетесь отраслями прикладного искусства — керамикой, офортом, это чудесно. Только писать картинки и серьёзные этюды — это скучно, сухо, безжизненно, а где искусство, там должна быть жизнь — нужно двигаться, суетиться, только бы не заскучать, не замереть» — пишет Елена Наталье.